/ 
ПРЕССА
ВОЛЧЬЯ СОТНЯ "Печаль Ангела"
http://www.mastersland.com/
Группа Волчья Сотня, до издания своей дебютной пластинки, успела уже заявить о себе в различных проектах кавер-версиями хитов отечественного металла да выступлениями на различных больших и малых концертных площадках. Процесс творения «Печали Ангела», видимо, был долгий, вдохновенный и компромиссный. Но этот путь, как поется у одной достойной группы из Белоруссии, пройти придется всем, кто-то раньше, кто-то позже – один итог… Пластинка, оформленная должным образом. 1. Оформление. «Печаль Ангела» оформлен в «классическом» метал-стиле: хватает в нем и огненной гаммы на темном фоне, буковки от того белые, местами серые, и, куда ж без огненной тематики, желтые с красным обрамлением. На титульной странице буклета изображен, по-видимому, тот самый белый Ангел, который плачет о нас, ничтожных людишках на шахматной доске судьбы. В оформлении 12-ти страничного буклета фоном выступает звездное небо (а где еще ангелу быть, если не на небе) с текстами песен и фотографиями музыкантов на нем. Все это сделано гармонично, в едином стиле, с идеей, без визуальных конфликтов, оттого диск в руках держать приятно и возникает желание понять, а что же за всем этим скрывается. 2. Саунд. На «Печали Ангела» 12 треков общим звучанием чуть меньше часа. Стиль альбома можно определить как симфонический Heavy-Power Metal. Ребята из Волчьей Сотни не отошли от классики музыкального построения альбома: большинство песен бодрые, есть несколько лиричных душевных баллад. И те, и другие – записаны и сведены на высоком уровне: интересные мелодичные аранжировки, плотный объемный звук, инструменты гармонично дополняют друг друга – все это передает бодрый настрой и выражает бойцовский дух. Обращает на себя и работа над мелочами в музыке, что лишний раз свидетельствует о профессиональном подходе ВС к своему творчеству и к записи дебютной пластинки, соответственно. Отдельно стоит обратить внимание на симфоническую часть (особенно, клавиши), которая придаёт музыке некую волчью торжественность. Ну и вокал – единая неотъемлемая часть музыки, сильная, разноплановая, распевная, эмоционально заряженная, словами подчеркивающая сущность песен… Всё это музыка, которая не может не вызывать интереса. Правда, чтобы в полной мере оценить и проникнуться ее сутью, одного прослушивания будет явно недостаточно. 3. Тексты. Слова песен удачно легли на музыку, рифма выдержана, имеет местами интересные решения. Силлабическая часть на достойном уровне. По смысловому содержанию тексты пронизаны мотивами борьбы в различных ее ипостасьях: это и выбор «стать сильней», и «идти к новой жизни», к мечте, и «жечь дотла, чтобы горело небо», и борьба со своим прошлым после войны, и желание быть первым в гонке, в которой «правил нет», это и поиск пути к судьбе через ту же самую борьбу. Местами, правда, читаются арийские образы и мотивы, где-то ощущаются волчьи глаза дезертира, где-то среди буклетных созвездий – потерянный рай, в смерче огня мерещится столб огня, в дальнем свете автомобильных фар взлетает «Феникс», а с костра инквизиции взлетают огненные ленты. Веет, короче говоря, чем-то родным и близким. Ложка дегтя. При всех выше перечисленных достоинствах альбома, можно отметить и некие нюансы. Во-первых, в буклете местами поставлены; ну – очень:, авторские*_ знаки, видимо, немного торопились и недовычитали все до конца. Во-вторых, не смотря на то, что всё сделано аппетитно, вкусно и интересно, лично у меня тексты в голове не отложились, в отличии от музыкальных тем. И, в-третьих, чуть-чуть недостает хитовости песням, но у Волчьей Сотни, мы верим, все еще впереди. Резюмируя всё вышеизложенное, можно смело утверждать, что «Печаль Ангела», несмотря на мелкие недочеты, качественный профессиональный альбом, заслуживающий самой высокой оценки, достойный занять почетное место в коллекциях любителей металла и радовать их слух, за что группе и каждому участнику в отдельности низкий поклон и большое человеческое спасибо!
http://www.mastersland.com/index.php?release=12869#r
ВОЛЧЬЯ СОТНЯ "Печаль Ангела"
http://astartaview.ru/
Поначалу взглянув на обложку этого компакта, я подумал, что передо мной новый альбом группы Вольная Стая. Уж очень похоже написание логотипа и первые буквы двух слов, из которых состоят названия этих команд. Но, как выяснилось минутой позже, это всего лишь обман зрения и ничего больше. Однако я тут же был снова немало удивлён, когда увидел на диске этой явно исполняющей хэви метал группы значок лейбла More Hate Productions, который, как правило, специализируется на более экстремальных разновидностях тяжмета и делает ставку на дэт, блэк, дум, дарк и их различные модификации. Если уж More Hate взялся выпускать такое, то это явно неспроста, подумал я и отправил CD в недра своего музыкального центра. И что же я слышу? Коллектив исполняет достаточно прямолинейный, но при этом мелодичный и хитовый хэви-метал с изрядным влиянием клавишных и эпичными хоровыми припевами. Открывающая альбом величественная почти арийская “Рагнарок” переходит в окологотическую проникновенную “Выбор Твой”, напоминающую баллады с первого альбома группы Арда, чтобы затем рассыпаться бисерной россыпью красивейших и разнообразных треков с интересными текстами и романтическим флёром нового романтизма и светлой печали. А теперь немного фактов. Волчья Сотня была создана в Москве в 2010 году экс-гитаристом группы Штиль Александром Капом и экс-вокалистом группы Аркаим Евгением Смагиным. Свой стиль музыканты характеризуют, как “современный мелодичный heavy-metal с сильным мужским вокалом и насыщенными клавишными партиями”. Коллектив принял участие в ряде трибьютов таким заслуженным российским исполнителям, как Ария, Скорая помощь, Черный Обелиск, Мастер и Сергей Маврин, а в 2016 году представил свою дебютную работу, получившую название "Печаль ангела", над которой Волчья Сотня работала почти три года. Волчью сотню отличает характерная, немного меланхоличная мелодика в духе позднего Iron Maiden и Fort Royal, красивые инструментальные проигрыши (“Выбор твой”), правильные соло и грамотные аранжировки. В каждой ноте чувствуется, что эту музыку делали настоящие профессионалы, но при всём при этом альбому как будто не хватает энергетики, чем, по моему мнению, очень страдали альбомы Iron Maiden, записанные с Блейзом Бейли. Всё там вроде было хорошо и правильно, но чего-то не хватало, и они не очень-то западали в душу. Их не хотелось переслушивать снова и снова, как “Powerslave” и “Fear Of The Dark”. Своим эпическим симфонизмом Волчья Сотня в отдельных треках (“Иди к мечте”) напомнила мне даже раннюю Rhapsody. Пожалуй, даже некоторые находки нашей Сотни будут поинтереснее, чем бравые симфонические упражнения Луки Турилли и его коллег. Чего не отнять у Волчей Сотни, так это профессионализма и слаженности, которой могли бы позавидовать многие и многие как западные, так и отечественные команды, но эта правильность и приглаженность в то же время являются и недостатком произведений команды. Альбом звучит слишком ровно и гладко. Ему как будто не хватает резкости и столь характерной для настоящего металла железной шероховатости. Мне кажется, было бы более правильно и адекватно сравнивать Волчью Сотню не с Арией и Iron Maiden, а с такими околохэвиметаллическими прогрессивными группами, как Royal Hunt, Rough Silk и, возможно, проектом Валерия Кипелова и Сергея Маврина “Смутное Время”. Альбом этого проекта точно так же отличало доминирование клавиш и сравнительно мягкий, как будто шёлковый звук гитар. А вот достоинство это или недостаток, полагаю, каждый слушатель сможет решить только самостоятельно. Тот, кому пластинки Manowar, Gamma Ray и Iron Saviour всегда казались слишком жёсткими и агрессивными, думаю, с удовольствием примет “Печаль Ангела”, которая станет для него настоящим открытием, ну а для всех других… Лучше самому послушать этот диск и оценить, насколько вам близок материал этой почти супер-группы. Из всей Ария family Волчья Сотня выделяется своим клавишным симфонизмом и доступной, ненавязчивой прогрессивностью. На альбоме есть как бодрые качёвые треки (“Правил нет”, “Инквизиция”), так и проникновенные баллады (“Герои после войны”, “Нежность”), а в целом диск общей длительностью почти в час воспринимается как очень зрелая и выверенная работа, но не лишённая, на мой взгляд, ещё одного важного недостатка – гиперсерьёзности, которая на слух воспринимается как однотонность, однообразие и смазанность. Возможно, уже на следующем альбоме музыканты смогут преодолеть этот порок и сделают свои треки более яркими и выпуклыми. И, кстати, было бы очень неплохо слегка утяжелить-таки звук. Клавиши бы не потерялись, а материал стал бы звучать намного современнее и интереснее.
http://astartaview.ru/volchya-sotnya-pechal-angela/
ВОЛЧЬЯ СОТНЯ "Печаль Ангела"
http://www.mastersland.com/
Я вот сразу задал себе вопрос, будет ли это похоже на Раннинг уальд (шрифтом навеяло). Посмотрим. А так это дебют московской команды. Некоторые участники играли до того в других метал-группах, сообщают архивы. Иную инфо можно найти внутри 12-страничного буклета, который исполнен в роскошном дизайне, все читается, есть тексты, все видно. Не то что у блакеров )), иногда хрен что прочитаешь без должной специальной выучки (имеем надлежащие сертификаты)) ). Буклет также подтвердил, что в ансамбле играют четверо музыкантов. В традиционной схеме. Оно как бы и так, но в пресс-релизе More Hate Productions я углядел, что группа включает иногда «symphonic arrangements and the inserts of acid keys». А вот это заставило насторожиться по-настоящему. Пора вытаскивать диск из коробочки и укладывать в приемное устройство. Начало. Ну вот они - симфонизмы. В направлении высокочтимого итальянского хэви метал. Действительно, - мелодик, причем, качественно исполненный. Дело в том, что первый трак группы ВОЛЧЬЯ СОТНЯ был выложен на всеобщее обозрение и его уже гоняли фэны стиля, (ну и я послушал). Надо заметить, что живой диск - это вам не дохленькие мптри, хочешь послушать нормальную музыку - надлежит слушать диск. Да, конечно звук, можно было бы сделать еще круче, ибо стиль этот - самый заточенный на супериорность звучания. НО. Стремиться к идеалу настоящий художник может всю жизнь. Однако ж и материал надо выпускать, особливо когда имеется таковый, который так и рвется к слушателю. А это так и есть. Кстати, в буклете все указано, какие клавишники участвовали, в каком траке, а их четыре человека. Так что вы уже поняли, что клавишные сыграли на этом диске ВОЛЧЬЯ СОТНЯ весьма значительную роль. Тогда про них и скажем. Кажется, композер группы, когда выбирал исполнителей, то он в первую очередь (после истинного профессионализма) требовал от них оптимистического взгляда на многие вещи, в том числе и на партии их инструмента )). На самом деле, среди них (партий) в общем котле взварены мощные, сильные и мажорные в самом лучшем значении этого слова. Жизнеутверждающие, как взмах клинка шашки, красивые, стальные, холодные на взлете, и горячие, меняющие цветовую гамму на нижней точке своей траектории. Композер организует лирические партии клавишей таким образом, чтобы они придали почти каждой компо новое измерение, (но это общее место, само собой разумеющееся), НО и еще + добавляет в их коловорот сильное НАМЕРЕНИЕ. Намерение перекопать и изменить кой-какие представления о металлическом произведении. Да, это ему удалось. Что скрывать. Это все про клавиши. Струнники являются регулярными членами группы ВОЛЧЬЯ СОТНЯ и потому, конечно же, привлекают больше интенсивного внимания. Потому что создают ритмический скелет и наращивают на него металлическое - чугунное и стальное мясо. Побольше бы чугунного (ибо грубее), но стального в избытке. Гитареро очень уверенно держится за свой инструмент и валит точеный рифф за здорово живешь. Это самое малое, что делают струнные для компо. Но тут есть еще множество явных и скрытых кайфов, которые сначала (и потом) словят меломаны. Дело в том, что иногда гитара очертя голову затейлива и разыгрывает классные захватывающие партии. Чем более медиатор исполнителя мечется по струнам, тем более слушатель «впадает в тему» композиции. За кажущейся изначальной простотой кроется шикарное музицирование, местами каноническое — метальная отработка, а сразу здесь - неоклассический прогон, упирающийся в симфо-структуру, якобы нежную и податливую, на глазах превращающуюся в льдистую глыбу. Альбом ВОЛЧЬЯ СОТНЯ наполнен самыми разными текстурами, музыкальными слоями, нередко кажется, что слушатель оказался внутри шара, изнутри которого то ли «фойерверк» происходит, то ли просто идет танковый бой )) (ладно, немного преувеличил, но только немного). Все ж таки понятие «хэви металл» было применено впервые как обозначение выстрелов из артиллерийских орудий. Любители гитарного звука получат здесь широчайший спектр оного, иногда штормовое океаническое бурление вод, иногда парение махаона в жаркий полдень, а зачастую уверенную профильную атаку, коей славится хэви металл. Альбом по современному переполнен ладными звучками - «приспособами», которые будучи извлечеными из музыкального контекста в реальный мир, могли бы претендовать в любой аптеке на определение «сильнодействующее средство», запрещенное к продаже без рецепта. Металлистам везет, им не нужен рецепт, просто включают «плай». Вокалист данной формации (чистый голос) совершил небольшой подвиг. Именно - вкинул столько адреналина в этот диск, что хватит на восхождение на средней руки горную вершину. Вы совершенно точно будете следить за тем, как он покоряет очередную СВОЮ высоту - очередную партию, а композер не задумывал их простыми . Он думал про охреневшего слушателя, а не про то, как бы полегче их спеть. Они (партии), кстати, весьма разнообразны, как со стилевой точки зрения, так и с технической стороны исполнения. Возможности певца довольно широки, и полностью соответствуют поставленным задачам. Упс, пора закругляться, а я не сказал про мою любимую компо группы ВОЛЧЬЯ СОТНЯ - это намбер фор. Жги дотла. Надо же, какое хорошее название! Это изысканное произведение из металла, сверкающее своей демонической красотой, адской мощью — (чтоб горело небо), ошеломляющим объемом, стальным полуиндустриальным риффом, с внутренним вложенным высоким вокалом, как партией инструмента. Ну и т.д. Чуть не забыл. ВОЛЧЬЯ СОТНЯ на данный момент - надежда русского хэви металла. (Reviewed by Resurgam)
http://www.mastersland.com/index.php?release=12869#r
ВОЛЧЬЯ СОТНЯ "Печаль Ангела"
http://www.mastersland.com/
Ну что тут сказать… просто отличный альбом. Достаточно почитать первые отзывы слушателей. Заявка на лучший релиз по жанру «русскоязычный хэви». Превосходное начало года что ни говори. По power metal с отрывом лидирует новый альбом группы «Хаме-леоН». Ну а по хэви, конечно же, «Волчья Сотня». И откуда только взялись эти талантливые парни? С чем же мы имеем дело. А имеем мы дело с софт версией «Catharsis». Сходство этих двух групп налицо. И по вокалу и по мелодиям. А ещё голос вокалиста похож на вокал моего хорошего друга и талантливого музыканта Юрия Кондрашова из группы «Братья». Местами просто один в один, даже интонации. А ещё клавиши. Вот тут хотелось бы остановиться отдельно. Аранжировки таковы, что впору добавить к стилю группы приставку «симфо». Прямо как у моих любимых итальянцев, которые без клавиш никуда, хоть пауэр играют хоть хэви. Сразу выделю мощнейшие хиты альбома: эпический «Рагнарок», катарсисообразный «Выбор Твой», пауэр металлический эпик «Иди К Мечте!», «Жги До Тла» с куплетами кое-где напомнившими «Агату Кристи», лиричный «Герои После Войны» ну и «Адмиралъ» с припевом аля старые добрые хиты советской роковой эстрады. Короче вы поняли, что от цепляющих хитов альбом просто ломится. Ну и немного о грустном... Грустное, это тексты. Хотя, слава Богу, что закос под «Арию» затронул только текстовую составляющую, да и то не повсеместно. Но это общая проблема для всего жанра. Не нужно копировать чужое творчество, оно хорошо только для одной единственной группы. В текстах группе «Волчья сотня» нужно искать своё лицо, причём срочно. Ну и хорошо бы всё-таки попробовать на будущих релизах заиграть power. С этакими клавишами данный жанр подошёл бы группе более органично. Да и конкуренция там поменьше, нежели в хэви. Свободных мест пока много.
http://www.mastersland.com/index.php?release=12869#r
ВОЛЧЬЯ СОТНЯ "Печаль Ангела"
http://www.inrock.ru/
Перед нами пример того, до чего может довести перфекционизм. В данном случае он пошел альбому только на пользу. История «Печали Ангела» восходит к 2010 году, когда гитарист Александр Капустин и вокалист Евгений Смагин объединили свои усилия. До этого Александр жил в городе Лиски Воронежской области и был участником группы «Штиль», завсегдатаев байк-тусовок Черноземья. Однажды в 2006 году на рок-фестиваль в Лиски приехала группа «Аркаим» из Мичуринска. Лидером и вокалистом её был Евгений Смагин. Так они познакомились, а впоследствии оба переселились в Москву, где и основали «Волчью сотню». Название было позаимствовано у сборников тамбовских групп, которые Смагин выпускал с 2006 года – в них соседствовали фолк, рок, хэви, дум, блэк и прочие «металлы». Первый из них стал событием, затем последовало ещё три, в них отметились практически все значимые рок- и метал-артисты Черноземья. И названием нового коллектива музыканты взяли уже раскрученный бренд Смагина. Запись диска началась в 2012-м, завершилась в конце 2014-го. К работе собирались подключить музыкантов «Артерии», барабанщика Сергея Кутаева и гитариста Сергея Терентьева, но из-за нестыковок графиков – не срослось. Зато «Волчья сотня» одолжила у Терентьева и Кутаева студийное оборудование для работы в домашних условиях. Ритм-секцию записали «гости» – барабанщик Виталий Воронцов и басист Денис Литяев. Поучаствовали также два клавишника: лидер «Алексеевской площади» (Самара) Кирилл Евсеев и Роман Маркин из Тамбова. Весь 2015-й занял поиск звукорежиссёра, который бы свёл материал. Однако никто не смог сделать устраивающие группу синтезаторные оркестровки. Помог знакомый из Тамбова Дмитрий Корякин, звукорежиссёр многих групп, в т.ч. «Сколот». Финальная версия «Печали Ангела» стала итогом его нелёгкого труда. История получилась долгая, позвольте коротенько и о музыке. Это европауэр, насыщенный яркими мелодиями. Есть и скоростные боевики, и степенные размеренные марши, и гимны, и баллады. Дюжина крепких треков, вызывающих ассоциации с отечественными Catharsis и «Эпидемией» и с заграничными Stratovarius и Helloween одновременно. Но – не в смысле копирования, а в настроении. Слова к песням писали в общей сложности восемь человек, отчего альбом напоминает студенческий альманах, где под одной обложкой собраны стихи нескольких авторов. Тематика песен разная: есть и военная, и социальная, и лирическая, и мистическая, и легендарно-сказочная. Диск не надоедает, а держит слушателя от первого риффа до коды. А значит, альбом удался.
http://www.inrock.ru/reviews/volchya_sotnya_2016